Compasión. Corazón del ejercicio de la Medicina

Excelentísimo Sr. Presidente, Ilustrísimos académicos, estimados compañeros: No sin emoción comienzo estas sencillas palabras en las que voy a intentar reflexionar con ustedes sobre la compasión como corazón del ejercicio profesional en Medicina. Tengo la impresión de que he vuelto a mi ciudad vendiendo miel al colmenero. Me explico. Veo en la bancada de los académicos, y también entre el público, algunas de las personas de las que yo he aprendido el ejercicio profesional de la medicina y por lo tanto también la compasión. Hoy me siento volviendo a mi ciudad para vender al colmenero. Me disculparán lo obvio que para alguno de ustedes puedan resultar mis palabras. Pero sí comprenderán que al cabo de tiempo de ejercicio profesional, como profesor necesite volver a los principios, entre otros motivos, porque siento la necesidad de enseñar a mi alumnos algo nuclear que no puede faltar en el ejercicio profesional. La compasión es el corazón del ejercicio de la medicina. A lo largo de mi exposición pretendo reflexionar sobre cuatro aspectos. En primer lugar, me gustaría hablar sobre el concepto de la compasión: ¿qué es una actitud compasiva en una situación clínica? En segundo lugar, vamos a preguntarnos ¿cómo se hace?, ¿cómo se cuida compasivamente?. Y terminaremos hablando de los efectos positivos de la compasión sobre el paciente

Argumento del Pagliacci : drama en dos actos

Copia digital. Valladolid : Junta de Castilla y León. Consejería de Cultura y Turismo, 2009-201

Pessoa on the Objectivity and Universality of the Heart: An essay in epistemology of creativity

¿Qué es el arte? es una pregunta común. Su respuesta, sin embargo, a menudo no lo es por diversas razones. Pues no es claro si la tarea de responderla corresponde propiamente al artista, al teórico del arte, al historiador, al filósofo, o más bien a la opinión ordinaria o no técnica. Pero esto no es todo. Puesto que hay diferentes edades del arte, escuelas asimétricas, siglos impares, distintas corrientes filosóficas, e innumerables Weltanschauungen, casi nunca lo considerado por una generación es conmensurable con lo considerado por otra. Así, por ejemplo, el planteamiento ontológico de la estética de Platón y el arte griego es rechazado por la epistemologización de Baumgarten, Kant y el arte moderno, y tanto la primera como la segunda postura constituyen el ángulo de ataque de gran parte de la estética y el arte contemporáneos. Este escrito tiene tres partes. La primera es sistemática; la segunda, más bien histórica; la tercera, sólo crítica. En la primera, explico con algún detalle el punto de vista de Pessoa sobre el arte; en la segunda, a la luz de las posiciones de algunos de sus contemporáneos, su alcance; en la última, doy mi propio punto de vista sobre la cuestión.What is art? is a common question. Its answer, however, often is not because of several reasons. For it is not clear if the task of addressing such question is to be accomplished by the artist, the art theorist, the historian, the philosopher or rather by the ordinary or non-technical opinion. But this is not all. Since there are different art edges, asymmetric schools, odd centuries, distinct philosophical movements, and innumerable Weltanschauungen, that considered by a certain generation hardly ever is commensurable with the considered by another. Thus, for instance, Plato’s aesthetics and Greek art’s ontological approach is rejected by Baumgarten’s, Kant’s, his follower’s and modern art’s epistemologization, and both the former and the second position constitute the angle of attack of a great part of contemporary aesthetics and art. This paper has three sections. The first is systematic; the second, rather historical; the third, only critical. In the first of them, I explain in some detail Pessoa’s viewpoint on art; in the second, and in the light of the positions of some of his contemporaries, the significance of his account; in the latter, I give my own point of view on the topic

Urgencia endodóncica de fase 0, pandemia COVID-19 en Paraguay

La declaración de pandemia en el mundo ha traído muchos desafíos en la humanidad, además de la afectación de la enfermedad propiamente dicha, la sobrecarga de servicios de salud como punto en común en todo el mundo. Este hecho ha postergado la atención de muchas especialidades en salud, como la Odontología; que inicialmente demostraba ser la especialidad de mayor riesgo en el contexto, retrasando y volviendo más complejos los tratamientos dentales como resultado. El objetivo de este documento es relatar la respuesta paraguaya a la pandemia a las urgencias endodoncias de fase 0. Y la especialidad que apunta a cubrir la principal urgencia odontológica es la Endodoncia, que, manteniendo la esencia de los tratamientos, ha sabido adaptar los procedimientos de control de infección que ayudarían al control de la propagación de la COVID-19. El corazón de América ha vivido este punto de inflexión y con la adaptación de las medidas a lo largo de todas las fases de una denominada cuarentena inteligente y supo hacer frente a este desafío para dar un bálsamo al dolor

Two Tangos: Slawomir Mrözek and Manuel Molins’

This study addresses two plays, both entitled Tango, one by Manuel Molins i Casaña, and the other by Slawomir Mrözek, that is, two interpretations of the tango from outside the cultural environment in which it was invented.2 I shall analyse the extent to which the use of the tango as a musical form and point of reference (be it as a song or a dance) can be perceived as an exotic and external factor (a presence of the familiar other) in the form of hybrid texts including lyrics, for instance, and how in other cases it is unquestionably accepted as an integral part of European culture